Conservation: hommage à la beauté que nous pourrions perdre

INTRODUCTION: Tenir le paysage encore

Partout dans le monde, les paysages changent à une vitesse sans précédent – réprimandés par les forces accélérées du changement climatique, de l’intervention humaine et des soldes écologiques changeants. Coastlines Retreat, Forests Fragment, Glaciers rétrécissent. Le rythme de transformation dépasse souvent notre capacité à enregistrer, encore moins de protection, ce qui est perdu. Dans ce contexte, la peintre abstraite britannique Caroline Evans et la photographe de paysage Ruth Grindrod présente Préservation– Une exposition collaborative qui est autant un appel à observer que c’est une célébration du lieu.

Pendant une semaine en octobre, la galerie Quay de Snape Maltings, située au bord du paysage national de la côte du Suffolk et de Heaths, un paysage et de destruction, un paysage et de destruction, un paysage qui est actuellement soumis à un bouleversement et à des habitats Islandais, à la rivière de la rivière Islandais, de la rivière Iceland, des Woodlands, des Woodlands, des Woodlands, des Woodlands, des Woodlands, des Woodlands, des Woodlands et des côtes.

Caroline Evans: texture, mémoire et art de l’attention

Caroline Evans est reconnue pour un style expressionniste abstrait richement texturé ancré dans un dessin d’observation étroit. Son processus commence dans le domaine – Sketchbook en main – avant de traduire des moments en peintures et collages en couches qui mélangent des pigments naturels, des références d’archives et des matériaux délicats.

Un point focal de Préservation est elle Roseaux Série, née de la recherche botanique à la bibliothèque John Innes à Norwich et des travaux sur le terrain dans les roseaux de Northumberland, Suffolk et Norfolk. En utilisant des articles de tissu et des principes de conception japonais, en particulier Wabi-Sabi, elle capture non seulement la structure des anches mais aussi leur impermanence – un écho de la façon dont ces habitats de zones humides sont eux-mêmes vulnérables à l’évolution des pratiques d’hydrologie et de gestion.

Caroline Ténacité La série attire l’attention sur le pissenlit sans prétention, a rencontré la moquette des États baltes au printemps. Souvent vilipendé comme une mauvaise herbe, le pissenlit (Taraxacum officinale) est une source de nectar vitale en début de saison pour les pollinisateurs. Caroline le rend avec des couleurs lumineuses et des textures en couches, la recadrer comme un sujet digne de célébration plutôt que d’éradication.

C’est en examinant de près ce qui se passe et dans notre campagne que nous commençons à comprendre sa valeur. Nous le préservons en faisant attention. ~ Caroline Evans

Ruth Grindrod: géométries aériennes et vérités côtières

Là où Caroline résume, Ruth observe avec précision. Sa pratique photographique englobe à la fois des travaux aériens et au sol, unis par un accent sur la forme, la lumière et le changement écologique.

En Islande, Ruth a apporté le ciel dans un petit avion pour photographier des rivières glaciaires tressées – des réseaux perspectives de sédiments et d’eau de fonte en constante évolution. Ces modèles sont à la fois géologiques et éphémères; La retraite rapide des glaciers de l’Islande signifie que certains de ces paysages peuvent être méconnaissables ou inaccessibles en des décennies.

De retour au Royaume-Uni, Ruth tourne son objectif vers la série Woodland, où un bouleau solitaire en Cumbrie devient une métaphore silencieuse pour la fragmentation de la couverture des bois indigènes – un problème mondial reflété dans de nombreux pays confrontés à la baisse de la biodiversité. Dans les bois de Herringfleet de Suffolk, elle capture l’interaction subtile de filtrage de lumière puise à travers la canopée et le sous-étage, évoquant les microclimats en couches de bois matures.

Son travail côtier, une passion à long terme, est à la fois esthétique et documentaire. Des emplacements tels que Waxham sur la côte de Norfolk – transférés à l’érosion, aux inondations et à la pression de développement – sont rendus avec une vive conscience de leur morphologie changeante. Pour les téléspectateurs internationaux, le défi est familier: que ce soit dans les côtes bordées de mangroves de l’Asie du Sud-Est, les îles barrières de l’Atlantique américain ou les appartements de marée de l’Europe du Nord, les bords côtiers sont à la fois dynamiques et de plus en plus périlnés.

Les glaciers de l’Islande disparaissent. Il est probable que des images comme celles-ci ne seront peut-être pas possibles à capturer à l’avenir. ~ Ruth Grindrod

Vision partagée: observation comme conservation

Bien que leurs médiums divergent, l’abstraction picturale de Caroline et l’exactitude photographique de Ruth – les deux artistes partagent une philosophie centrale: cette observation soutenue favorise les soins, et les soins peuvent inspirer la protection. En cela, Préservation se situe fermement dans une lignée de l’art du paysage qui couvre à la fois la géographie et les siècles. Tout comme le foin de John Constable Wain a corrigé un moment pastoral dans la campagne anglaise pour la mémoire culturelle, Caroline Evans et Ruth Grindrod visent à créer des enregistrements visuels que les générations futures peuvent considérer comme une preuve de ce qui était autrefois.

Pour un lectorat international, le principe sous-jacent est universel. Chaque paysage – que ce Tundra islandais, le Suffolk Reedbed, la Prairie nord-américaine ou la forêt de l’Himalaya – existant dans un état de flux. Les artistes ont la capacité non seulement d’interpréter ce changement, mais aussi de témoigner du moment précis avant la transformation.

Détails de l’exposition

• Dates: 9-15 octobre 2025
• Heures d’ouverture: 10: 00 à 16: 00 (ouvre 13h00 le 9)
• Emplacement: The Quay Gallery, Snape Maltings, Suffolk, Royaume-Uni
• Artistes présents: jours sélectionnés pendant la semaine de l’exposition
• Acquisition: toutes les œuvres disponibles à l’achat, encadrées et prêtes à suspendre
• Contact: +44 (0) 7710 420221